Забавление

На 28, Лин Нотидж напусна работата си и си изплати 401(k)

Драматургът Лин Нотидж вече остави незаличима следа както на сцената, така и на екрана, като създава диалог в трудни пространства. Ето как тя спечели два Пулицъра за образи на конгоански работници на публични домове по време на гражданската война ( Съсипана ) и интимните ефекти от деиндустриализацията в малкия град Пенсилвания ( Пот ), и защо тя е кредитирана като заемна a пробив, феминистки обектив към сериала на Netflix от 2017 гТя трябва да го има, като е съавтор на адаптацията на едноименния класически филм на Спайк Лий.

Този сезон тя има две нови предавания: the играйна Клайд , който разказва историите на бивши задържани кухненски служители в крайпътен магазин за сандвичи (работи до 16 януари на Бродуей и е достъпен за поточно онлайн едновременно ); и следващия месец тя ще представи своята първа премиера Бродуейски мюзикъл,MJ .Шоуто, за което Nottage написа книгата, описва подготовката за Dangerous World Tour на Майкъл Джексън през 1992 г., включваща над 25 песни на емблематичния изпълнител. Нашата работа като художници е да не се страхуваме от усложнения, а да се облегнем, казва тя на Bustle, обръщайки се към противоречия около наследството на Джаксън .

Но на 28 години подобни творчески решения бяха далеч. Нотидж тъкмо се канеше да напусне кариерата си в Amnesty International, за да се занимава с изкуство на пълен работен ден.

Днес родената в Бруклин, която е на 57, живее в кафявия камък на хълма Боерум от детството си. Но през 1993 г. тя живееше в Ъптаун Ню Йорк — на 110-та улица и Амстердам с бъдещия си съпруг, режисьора Тони Гербер — в разкошен, стабилизиран под наем предвоенен апартамент, който гледаше към Свети Йоан Божествен. Време на голямо вдъхновение, Нотадж редовно вечеряше с паста puttanesca, рецепта, която току-що бе научила, и съдеше с други млади художници от своето време. Но нейното потапяне в напрегнатия и жизненоважен артистичен живот на разказвач нямаше да започне, ако на 28 години не беше направила първия скок.

Нотидж на 28 години. С любезното съдействие на Лин Нотидж.

На 28 преминахте от работа в Amnesty International към драматургия на пълен работен ден. Какъв беше климатът тогава?

Беше време на огромни сътресения. Работих в Amnesty около четири години като национален прес-служител. Бях се хвърлил напълно в това, но започнах да ставам малко неспокоен, защото бях тренирал голяма част от живота си да бъда драматург.

В този момент ние [от Amnesty International] тепърва започвахме да асимилираме понятието за правата на жените като човешки права . Проблеми като осакатяване на женски полови органи , детски брак , сексуален трафик , и проституция наистина разделени организации. Много организации смятат, че това са културни проблеми, а не политики, налагани от правителствата. Наистина ли е наша отговорност като организация за правата на човека да се намесим? Така че имаше цял набор от неща, които много от нас, жените в движението, смятахме, че са важни за справяне.

Имаше ли ден, който си спомняте, който ви насърчи да започнете кариера като художник на пълен работен ден?

Седях в офиса си през деня фотограф Дона Ферато донесоха изображения на жени, които пристигат в приют за очукани жени, с надеждата, че можем да направим нещо с тях. Изображенията бяха завладяващи и красиви, трудни и наситени и почувствах, че трябва да отговоря по някакъв начин. Затова затворих вратата си и написах пиеса.

Това наистина беше преходният момент. Вярвах, че работата по правата на човека ще бъде достатъчно, за да ме държи нагоре, духовно, емоционално, политически и социално. Но открих, че съм бил изключен от едно нещо, което наистина обичах - да правя изкуство като творческа личност. аз написах кратка играПуф и го изпратих на състезание, което спечелих.

Победата беше преврат, но вие вършехте изключително важна работа в Amnesty. Това не можеше да е лесно да се остави след себе си. Как взехте решението си?

Имах много труден избор и в този момент имах възможността да стъпя на нова позиция като временен директор по комуникациите. Бях поразен, защото си помислих,Ако направя тази следваща стъпка, вероятно това ще бъде това, което правя до края на живота си.

Обадих се на майка ми и казах: „Мисля, че искам да напусна работата си и да го направя като художник. Това е наистина, наистина страшно. И наистина няма толкова много място за чернокожи жени разказвачи в пространството, в което искам да бъда, но трябва да опитам. Оприличих го на скачане от скала. Без парашута падате свободно и просто се надявате, че имате уменията да се ориентирате по вятъра. Когато й казах това, тя каза: Добре. Имах нужда от това разрешение. Така че подадох оставката си, осребрих моите 401 (k) — с което живеех — и започнах живота си наново.

Nottage (център) сПотансамбъл по време на завесата за откриването на шоуто през 2017 г. Роб Ким/Getty Images Entertainment/Getty Images

Освен майка ви, имало ли е жени, които са ви вдъхновили да проправите своя път на 28?

Баба ми, Уейпъл Нютон, един от големите разказвачи. Жените, с които ходих в завършване на училище, като писателката Саидия Хартман и моят бакалавърски професор по драматургия, Паула Фогел . Има и Плъзнете Скот , който режисираПуф. Серет беше тази страхотна жена в театралното пространство. Вдъхнових се само от нейното присъствие. Имах чувството, че яздя след нея.

От забавната страна, изоставянето на интензивния график на неправителствена организация за цял живот като артист на свободна практика трябва да ви позволи малко допълнително време. Кои бяха любимите ви начини да излизате с приятели?

През 20-те ми години, когато всички останали се забавляваха и навън през нощта, работех до късно [за Amnesty], понякога до 10 часа и през уикендите. След като напуснах работата си, най-накрая имах възможността да гледам предавания. Вечерта често беше за слушане на музика или ходене на театър, вероятно в Долния Ийст Сайд или в центъра на Бруклин, а след това излизане с приятели. Имах и един от онези апартаменти, в които хората обичаха да идват, и така вечерта, много пъти, беше вечер с хора, а имах един приятел, който [организираше] наистина страхотни партита и салони.

90-те години бяха толкова важно време за артистите, които пробиха старата гвардия. Живеейки в Ню Йорк, чувствахте ли се като част от това вълнение?

Да, беше наистина прекрасно време. Спомням си как седях в хола си, опитвайки се да създам организация за артисти от Черен театър с хора, които са направили кариера: Лиза Джоунс , Кийт Джозеф Адкинс , Джейк-Ан Джоунс , Карл Хенкок Рукс , Шелби Джигетс , и Доминик Тейлър . Правехме различен вид театър и се противопоставяхме на заведението. Бяхме готови да поемем тази битка.

Когато слушам млади Черните театрални артисти днес , изглежда иронично, че всички тези години по-късно все още се борим да ни видят. Те се чувстват много както ние, чувството за необходимост и неотложност.

Имаше ли фраза или мантра, която да ви мотивира и да се съсредоточите върху работата, която искате да направите?

Като художник, фразата, към която се придържам, поддържа сложността. Толкова често [в света] искаме нещата да бъдат представени по много бинарен начин. То е черно или бяло и няма сива зона. И като художник винаги съм се интересувал от крайното пространство. Героите, които ме привличат, са сложни, морално двусмислени личности, които се опитват да договорят вселена, която може или не може да бъде в синхрон с тях, или вселена, която може или не може да приеме кои са те.